我的忧伤：朝向东方文化的艺术
我的忧伤来自我的祖国，来自中国的当代艺术。
中国当代的艺术的发展和发生，这是一种无法割裂的影响关系。只要我们稍加注意，环顾一下，就会发现很多伟大的艺术家依然在执着于创作和描绘这个世界，然而绝大多数中国当代艺术家却丧失了一切尊严，正在制造垃圾。毫无疑问，西方的当代艺术在影响着中国当代的艺术的发展和发生，这是一种无法割裂的影响关系
然而，中国当代艺术却成了世界艺术生物链中最坏的一环，像一种变异了的病菌。中国当代艺术的所有表现就是缺乏创造力、欺世盗名、污秽下流，而艺术家则粗俗、霸道、自以为是，弄到钱是他们的唯一目的。他们和那些一知半解的批评家勾结在一起，相互剽窃、吹捧与欺诈，献媚于各种土财主，类似嫖客与妓女，正如鲁迅所说的，见了穷人就狂吠，见了富人就驯良。
我的忧伤来自于中国的当代艺术，面对这样的艺术环境，我不得不经常地询问自己：我们是谁？我们在做什么？这样做有意义吗？
反复自我质疑的结果表明，我依然是个坚守文化精神的人，是一个崇拜并捍卫艺术精神的艺术家。我选择了以对抗的方式，来与流俗之当代中国艺术分庭抗礼。这样做的企图，就是唤起人们对艺术的文化记忆，就是在现代文化的境域里，再现东方艺术的文化基因。——也就是说，我的忧伤，我的艺术，来自东方文化在我血液里的流动、走向和声音。
在什么文化中？
我的回答说：对我而言，是传统意义上的东方文化。
然而把我自己限定在东方文化中，并不是一种狭隘主义。东方文化只是诸种文化之一。我的意图是，作为艺术家，我生活在这样的文化里，我就必须忠实于这种文化与生活对我心灵的培育，忠实于东方文化对我的艺术能力的照料和提升。
这就要求我们，艺术必须回到文化里去。《重读“西厢记”》、《重读“兰亭序”》、《致韩晃》、《致韩熙载》，以及这次参加展出的《重读鲁迅——出埃及记》，就是我的艺术立场。
我要说明的是，我必须捍卫东方艺术文化的尊严，也捍卫自己作为艺术家的尊严。中国艺术的精神，一向是文化的，——甚至可以这样说，是高度文化性质的。——我这样做，只是试图去恢复这个古老的传统，思考艺术生命。使它重新成为我心灵跃动的力量，成为我自己的艺术背景和精神王国。
再重复一遍：我的忧伤来自我的祖国，来自中国的当代艺术。我的艺术，就是朝向文化的艺术。这个文化，由我与那些最伟大心灵之间的交谈构成，它是一种最高形式之中的试验，同时它也是一次冒险：它要求我完全冲破当代中国艺术的喧嚣、浮躁、它的无思考和它的廉价。