前言 

    本展览为各位观众呈现的，是黑龙江省美术馆收藏的陈宗麟先生的“碟墨”京剧人物画作品。“碟墨”，是由陈宗麟先生独创和命名的中国水墨画技法。此前，水墨京剧人物画名家如林风眠、叶浅予、关良、韩羽、马得等等，都以其对京剧文化的独到理解和别具个性的笔墨风格，赢得了海内外观众的广泛认同；今天，我们有机会得识“碟墨”京剧人物画，领略这方难得一见的水墨戏画新天地。 
    陈宗麟，1942年生于四川成都，1964年毕业于哈尔滨艺术学院。齐齐哈尔大学教授，北方国画院常务院长。 
    1965年至1979年创作《神兵怒火》《降龙记》《苦难的琴师》《血溅津门》《无脚飞将军》等六部连环画作品由黑龙江人民出版社出版；1987年彩色连环画《雨鼓石》发表于《连环画报》封二；1989年作品《仰观天象》参加第七届全国美展并获第七届黑龙江省美展二等奖，被黑龙江省美术馆收藏；1991年作品《磨刀图》参加纪念“九一八事变”60周年美展并获优秀奖，被辽宁近现代博物馆收藏；2000年作品《极地梦》《温馨》发表于《中国美术》；1986年论文《道的思考》发表于鲁美学报《美苑》；2002年论文《元代文人画之管见》发表于齐大学报；1999年出版名家系列专集《陈宗麟山水》。2008年起，潜心研究以瓷碟代笔，在宣纸上泼洒、刮擦、描划，独创“碟墨”画法，一改传统毛笔画风，结合夸张的变形，使画意更为粗犷大气，2009年在南京颜真卿画院展馆首展，获评“将北方的粗犷和南方的文气相结合”、“将民间的朴拙和大写意相结合”，江苏省《扬子晚报》及网站作专题报道，齐齐哈尔电视台《鹤城印象》作专访报道。 
    作为画家，陈宗麟先生科班出身，连环画出道，具有良好的艺术修养且经过扎实的造型训练，青年时期即已硕果累累，身手不凡；寿至六六，或许传统彩墨技法不足以满足其更加个性化的审美诉求，如同白石衰年变法般出离传统依赖情结，将长期积累的丰厚专业知识储备和对于国粹精神的深入思考，付诸创新的文化探索与笔墨实践，聚敛符合汉文化审美预期的形式美感与美学品格，始创“碟墨”这一前所未见的彩墨范式，实现了画家审美理想的自我回归和本色阐发。 
    流连于这些画作前，我们看到的是人物形象，是戏剧情节；我们感悟的则是审美意趣，是从艺初心。不一样的语言工具，造就了作品不一样的气场、张力与精神气质，也让我们感知了画家的价值取向与人文情怀。有联云：“生旦净丑呈千般变化，喜怒哀乐品百味人生。”似可概括作品中角色体认与现实中生活体验的内在关联。 
    中国京剧是国粹，中国水墨画是国粹。陈宗麟先生用其独创的“碟墨”技法重构了水墨戏画的言说语境，从新的时空坐标出发，以更为丰富的视觉维度，出神入化地表现京剧艺术的神韵，传续了华夏源远流长的国粹精神。 
    作为我馆迎接国庆68周年和党的“十九大”召开而举办的迎庆系列美展之一，本展览意在弘扬中华优秀传统文化，持续提升馆藏精品的活化能力和共享水平，助力广大观众对美好理想的不懈追求与忘我实践，努力塑造社会生活中边际宽广、内涵丰满的文化氛围。