展览展出来自各个收藏机构或个人的七十余幅民国时期洋画作品，包括刘海粟、陈抱一、关良、倪贻德、吴大羽、关紫兰、颜天樑、吕霞光在内的三十余位画家的作品与观众见面。展览结合了民国时代有代表性的画作和相关图文资料，展现当时西画家们的艺术状态。  

　　民国是一个由“破”向“立”的过渡时代。旧有体系被打破之后，外来的价值观与思想体系大量冲击在各个领域引起深层次的变化。五四运动及蔡元培的美育学说为艺术界突破传统奠定了基调。一批清末民初留学“东洋”和“西洋”的艺术青年在民国的美术圈掀起了“洋画运动”的风潮。  

　　印象派、野兽派、立体派、超现实主义派的西洋艺术风格影响着这批生长于中国传统文化盛行时代的艺术家。被解放了的文化思想与丰富的艺术语言使得民国时期的洋画界充斥着多元、自由的艺术气息。这一时期的艺术家思想独立、个性纯粹，具有自主又风雅的艺术气质，创作了一批与当时西方现代艺术潮流同步的洋画作品。  

　　据刘海粟美术馆策展人沈虎介绍，由于一些历史原因，这批珍贵的艺术作品被隐蔽了相当一段时间，逐渐淡出人们的视野。此次展览目的在于让人们重新了解那段历史及当时的艺术成就。寻找这批民国洋画作品是一件很困难的事情。在两年的筹备过程中，得到了广东美术馆、安徽省博物馆、浙江省博物馆、常熟美术馆(庞薰琹美术馆)、苏州美术馆(颜文梁纪念馆)、南京艺术学院、上海美术馆、聚雅斋美术馆、奥赛画廊及陈放、崔保荣、阳光、陈世宁、余家邦等人士提供的珍贵的原作，良友杂志有限公司、上海图书馆历史文献中心及黄显功、樊兆鸣、王文富等人士提供的可观的文献素材，得以让七十余幅作品集体亮相。  

　　据上海国拍余家邦介绍，此次展览中关紫兰的《花样年华》为上海国拍早年的拍品，当时成交价格在50多万元人民币。为了配合这次展览，经沟通，藏家同意出借该画作，让更多的观众得以了解这位较早受到野兽派影响的女画家的作品。  

　　这次《艺术宣言-忆民国洋画界》大型展览将持续到12月9日。上海被看作为民国洋画的发起之地，以上海美专为开端的各类美术学校成为民国洋画界的前沿阵地。半个多世纪后的今天在上海重新打量民国洋画艺术家的成就、反思当下的艺术形态，具有特别的意义。